DAN TRULLÉN
SCULPTOR
Daniel Trujillo Guillén con pseudónimo artístico Dan Trullén (Ciudad de México, 1968) es un escultor figurativo contemporáneo mexicano cuya trayectoria integra formación artística, conocimiento científico e investigación sobre la condición humana.
Inició su acercamiento al arte a los siete años en Monterrey y posteriormente continuó su formación en dibujo, modelado y escultura. En 2000 estudió artes y escultura en el Instituto Allende, en San Miguel de Allende, etapa en la que comenzó a desarrollar Origins, su primera serie de piezas y antecedente de su producción posterior.
Paralelamente, desarrolló una trayectoria profesional en medicina veterinaria y nutrición animal. El estudio de la anatomía, la estructura corporal y los procesos biológicos se convirtió con el tiempo en una referencia fundamental para su práctica escultórica.
A partir de 2019 intensificó su dedicación a la escultura e inició un proceso de investigación y producción más sistemático. Su trabajo evolucionó de la representación anatómica hacia una exploración del cuerpo como territorio de memoria, desgaste, transformación y temporalidad.
Este proceso dio lugar a un lenguaje figurativo caracterizado por cuerpos erosionados, fragmentados o incompletos. En su obra, la pérdida de materia deja de representar deterioro para convertirse en recurso conceptual. La fractura, el vacío y la imperfección funcionan como huellas del tiempo y de la experiencia.
Su producción explora la impermanencia, la fragilidad humana y la relación entre cuerpo, materia, memoria y existencia. Trabaja principalmente con resina, bronce, metales y materiales mixtos, desarrollando sus piezas mediante procesos de modelado, experimentación material, reproducción, fundición y acabado.
Desde sus primeras series, Trullén ha mantenido un proceso continuo de estudio y revisión de su lenguaje artístico. Origins marca el inicio de una investigación que posteriormente se desplaza hacia la fragmentación, la erosión y la transformación del cuerpo.
Su trayectoria expositiva incluye participaciones colectivas en Oaxaca, Pachuca, San Miguel de Allende y Ciudad de México, entre ellas proyectos con Casa Viva Exponarte, así como su participación en Querétaro durante la primera edición de ArtQro en el Centro de Arte de Querétaro.
En 2026 presentó la exposición individual Impermanencia de lo efímero en el Museo Federico Silva Escultura Contemporánea, en San Luis Potosí, consolidando una etapa de investigación centrada en la transformación de la materia y la temporalidad del cuerpo.
El proyecto continúa posteriormente en Real de Catorce, San Luis Potosí, y en febrero de 2027 en el Museo de la Restauración de la República, en Querétaro.
La práctica de Dan Trullén plantea una investigación continua sobre aquello que permanece y aquello que desaparece. El cuerpo funciona como punto de partida; la materia, como testigo del tiempo.
